Para quem ama a arte de desenhar sabe o quanto trabalhoso é o processo de criação. Veja esse video e se surpreenda com o resultado.
E você, também ficou com a impressão de que tudo é muito fácil? Comente!
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Para quem não sabe eu gosto de desenhar retratos.
Com o objetivo de melhorar a qualidade dos meus desenhos acabei encontrando esse estojo de lápis que contém as cores certas para este tipo de pintura.
O estojo tem alta qualidade e é ideal para o armazenamento dos lápis. É feito de metal e dentro contém uma camada de plástico para acomodar os lápis. Tem aproximadamente 18,5 x 19,5 x 1,5 cm de dimensão, é perfeito para armazenamento e transporte dos lápis sem o risco de quebra-los.
O lápis da marca é mais macios do que outros que já utilizei é também rico em pigmento o que torna o processo de pintura do desenho menos cansativo – não é necessário colocar muita pressão nos lápis para se obter boa cobertura. É importante: não deixe a ponta muito comprida pois assim ela não quebra facilmente devido a mina macia. A madeira é leve, de alta qualidade e fácil de apontar até com apontadores mais simples.
Principais características:
As cores são ideais para pintura de todos os tipos de pele, confira:
É um material de excelente qualidade e “quase” completo para retratos, eu acrescentaria as cores preto, cinza e um lápis branco com capacidade de sobreposição para deixar o kit perfeito.
Caso você queira adquirir o seu estojo, eu comprei o meu aqui por apenas R$131,70 + frete.
E você acha que lápis de cor de qualidade agrega valor aos seus desenhos? Deixe seu comentário e compartilhe esse post com seus amigos!
American Gothic é uma pintura de Grant Wood da coleção do Art Institute of Chicago. A pintura mostra um fazendeiro ao lado de sua filha solteirona. A mulher está vestida com um avental florido e o homem segura um forcado simbolizando o trabalho que cada um desempenha. A inspiração de Wood veio da casa de campo (ao fundo) desenhada no estilo gótico rural com uma distinta janela superior e da decisão de pintar junto a casa o tipo de pessoa que ele imaginava viver naquela casa.
A imagem familiar que a maioria das pessoas interpretam como um fazendeiro e sua esposa, desta-se por ser a pintura “mais parodiada” da história. Pinturas como Mãe de Whistler, Monalisa, O Grito e até mesmo A Última Ceia tiveram a sua cota mas “American Gothic” parece ter mais exemplos de longe do que qualquer um deles contendo um site exclusivo para isso http://www.americangothicparodies.com/.
Separei aqui as que eu mais gostei, confira:
Achei incrível! E você o que achou? Conte pra gente os seus favoritos aqui nos comentários!
Quem nunca abriu uma caixa de lápis de cor e se perguntou:”pra que serve o lápis branco?”. Eu mesma, muitas vezes, fiz essa pergunta quando criança e a única resposta que encontrei foi: “para nada menina!”
Essa resposta absurda me fez dona de um segredo. O hábito de desenhar e os estudos me fez descobrir a função desse lápis e hoje, eu vou revelar para vocês.
O lápis branco serve como misturador e isolador de cor. Veja:
1. Sabe quando você pinta uma imagem e a cor fica toda granulada? Ou quando vc utiliza duas cores de lápis e elas não se misturam? Pois bem, aí está uma das funções do lápis branco agindo como misturador.
2. Sabe quando você precisa deixar uma área de luz no desenho? E logo pensa no trabalho que vai dar pra não colorir aquela área sem querer? Temos então mais uma função para o incrível lápis branco utilizado como isolador de cor.
E você, já sabia a utilidade do lápis branco? Deixe seu comentário com a resposta. Compartilhe essa informação para que todos os seus amigos aprendam também!
Hoje seria o aniversário de 131 anos do famoso ator Húngaro Béla Lugosi, vamos conhecê-lo:
Sua vida não foi nada normal, comparando-se a nossa. Fugiu de casa aos 11anos de idade e iniciou carreira artística ainda adolescente em pequenas companhias teatrais migrando logo para o cinema mudo. Interrompeu a carreira para servir o exercito graças a Primeira Guerra mundial e deixou incríveis boatos de que havia sido liberado da função se passando por louco.
Casou-se cinco vezes, fez diversos filmes. Fugiu de seu país devido a opiniões politicas e depois de muitos acasos veio chegar até você ao interpretar Drácula nos Estados Unidos, tornando-o famoso por ser “um ator de um só papel”. Sua interpretação foi única e assustadora deixando uma marca no personagem.
Morreu em 1956 e foi sepultado com o traje de Drácula. Fantástico!
Veja o ator em ação:
Hoje faz 164 anos que este famoso compositor e pianista deixou o mundo :(. E mesmo com esse tempão, sua arte nunca foi esquecida. Confira abaixo e faça a memória desse artista valer a pena.
Neste dia do professor apresento a vocês os grandes mestres da pintura do período renascentista: Rafael, Donatello, Michelangelo e Leonardo (que serviram como inspiração para nomear as Tartarugas ninja).
Nasceu em 6 de abril de 1483 em Urbino na Itália e morreu no dia do seu aniversário em 1520 com apenas 37 anos. Mesmo morrendo tão jovem é celebrado pela suavidade e perfeição de suas pinturas.
Donato di Niccoló di Betto Bardi viveu entre 1386 a 1466 por 80 maravilhosos anos nos presenteando com suas belíssimas esculturas. Sua obra mais famosa é David, veja:
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni é o famoso pintor da Capela Sistina. Viveu entre 1475 a 1564 por 89 anos e neste periodo de vida foi tudo aquilo que você não é: pintor, escultor, poeta e arquiteto. Suas obras são muito famosas, mas a minha predileta é Pietà.
Leonardo
O mais legal eu deixei para o final. Este é Leonardo da Vinci. O nosso amado Leo viveu entre 1452 e 1519 por 67 anos e durante sua existência se destacou como ninguem jamais o fez. Foi matemático, engenheiro, inventor, anatomista, pintor, escultor, cientista, arquiteto, botânico, poeta e músico. É considerado um dos maiores pintores de todos os tempos e é dono da pintura mais famosa do mundo: A monalisa.
Esses quatro homens são considerados mestres. São professores que através de suas produções artísticas ensinaram no passado e nos ensinam até hoje. Se você também é professor, por menor que seja sua contribuição para o mundo, assim como eles, você também irá marcar gerações.
Waldemar de Andrade e Silva é ator, escritor, pesquisador e artista plástico. Nasceu na cidade de Timburi no interior de São Paulo em 1933 e desde muito cedo se interessou pela cultura indígena fazendo deste o tema principal de suas pinturas. É um homem muito dedicado e entre seus maiores feitos se destacam: a publicação de seu livro Lendas e Mitos dos Índios Brasileiros (escrito e ilustrado por ele), a fundação do Centro de Informação da Cultura Indígena e a criação do Museu do Índio em Embu/SP. Confira algumas de suas obras.
Conheça o artista:
http://www.youtube.com/watch?v=Z-dW2H8OOFg
Gustav Klimt (1862-1918) foi um dos artistas mais inovadores do seu próprio tempo. Ele integrou a arte da pintura, do desenho e da gravura à arte da escultura. Uma de suas obras mais significativa é A árvore da vida, nas paredes do Palácio Stoclet, de Bruxelas. Nela, Klimt retratou com paixão e sensualidade a vida, a morte, a mulher e a natureza humana com forte caráter feminino. Confira algumas de suas obras: